中青五期杨蓉编剧京剧《青衣》日前在国家大剧院上演
发布时间:2017-02-27 字号: A A A

“唱青衣要有上好的嗓音,上好的身段。青衣是女人中的女人,是女人的极致境界。”——出自毕飞宇小说《青衣》

2月21日,由研修院中青五期校友杨蓉编剧的京剧《青衣》亮相国家大剧院,并拉开全国巡演的序幕。据悉,京剧《青衣》改编自茅盾文学奖得主毕飞宇同名小说,为江苏大剧院首部原创自制京剧。

《青衣》海报

京剧《青衣》围绕着20世纪80年代当红京剧演员筱燕秋的戏梦人生展开,塑造了一个“戏痴”筱燕秋的艺术形象。该剧分六场,将月宫中凌云而舞的嫦娥、舞台上光彩照人的青衣和大地上平凡琐碎生活的筱燕秋形象以戏曲表演的形式呈现在舞台上,它们成为一种女性形象的隐喻,包容了世间所有女子的命运,展示了现代女性进退失据、无所适从的生存困境和她们困兽犹斗、寻求自赎之路的心灵历程。


《青衣》编剧感言

毕飞宇先生的小说《青衣》富有哲理和深邃的内涵,能引起每一位读者的共鸣。非常幸运参与京剧《青衣》的创作。改编中融入了张曼君导演的创作构思,试图通过筱燕秋追逐理想过程中的偏执、不懈、挣扎、煎熬及至无力回天的反思与主动放弃,展示人物的心理历程,透视存在于每一个个体中的欲望,揭示生命的必然。写作的过程中,已经感受到主人公的心跳;期待每一位走进剧场的观众能与剧中人共同呼吸,走出剧场能带走一些思考。——杨蓉


评  论

人民日报文艺评论版面刊发了2016戏剧【年度推荐】,在五部推荐大剧中,京剧《青衣》名列其中。

《 人民日报 》( 2017年01月10日第14版)

“《青衣》将毕飞宇的同名小说搬上了京剧舞台。干净简约的舞美空灵深邃,淡定清新的表演温婉宜人,很合当代人的审美趣味。李亦洁成功塑造了‘戏痴’筱燕秋的艺术形象。李亦洁说,青衣是我的职业,筱燕秋的努力和挣扎、放弃与割舍,我有共鸣。对此,观众也感同身受。筱燕秋进退失据、无所适从的生存窘境,以及她困兽犹斗、寻求救赎的心路历程,映照出当代人的精神压力和心理焦虑。剧终,筱燕秋摆脱心结,让出主角嫦娥后,一身轻松,天地豁然开朗,这何尝不是当代人的心灵渴望?京剧改编保留了原作精髓,砍去了枝枝蔓蔓,结尾与小说些许不同,更为温暖,使筱燕秋的牺牲有了新的价值”。

来源:人民日报、国家大剧院、江苏大剧院


校友名片

杨蓉,新利luck18官网中青五期校友,盐城市文广新局剧目工作室主任,国家一级编剧。创作大戏作品近二十部,其中新编历史剧《凄琴寒剑》获第28届田汉戏剧奖二等奖;新编历史剧《晋吴悲歌》《齐姜》《凄琴寒剑》《庄公叹》、大型现代戏曲《青衣》分别获得江苏省戏剧文学奖二等奖(一等奖空缺);新编历史剧《姊妹泪》、大型现代戏曲《杨家碾坊》《水墨青花》分别获得江苏省戏剧文学奖三等奖;大型现代锡剧《三三》入选国家艺术基金,江苏省舞台艺术重点投入剧目,获第二届江苏省文华奖·文华大奖,文华编剧奖;京剧《青衣》获首届京昆艺术节紫金奖“优秀剧目奖”。

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