6月29日上午，由中青八班第二组学员策划开展的最后一次学员论坛围绕着“艺术的跨界与融合”这一主题在小会议室举行。由杨向宇主持论坛并做主题发言，李静和杨景初作为主讲，分别从书法、摄影两个领域出发，阐述了自己对艺术跨界与融合的理解。

学员论坛现场

杨向宇：跨界是一种综合创作

界是一种距离，是雷池是壁垒，城里的人不出去，城外的人不进来。跨界是超越，是穿越，也是突破。跨界看似“不务正业”，但其实是自由自在、没有条条框框的综合创作。

一、要界干什么

无规矩不成方圆，界可以保持个性使个体更独立更鲜明，像颜料盒。人与人之间也需要有界，保持一种距离，良好相处。界能使物与物之间保持一个平衡。艺术家在大量吸收别人和借鉴别人的东西后一定会和他们划清界限，让作品增加深度的同时留有个性。

二、为什么跨界

“问渠哪得清如许，为有源头活水来。”小鸟知道热的时候在北方，冷的时候到南方，这是一种跨界。手机的全称是手上电话机，它的功能是打电话，可是它现在除了打电话外还可以拍照，还可以当手电筒，还可以当字典，甚至还可以防身，这么多的跨界是适应时代的发展。歪打正着，人挪活。“不务正业”才能不误正业。人类通过鸟的翅膀发明飞机，通过小草发明锯；君王通过下棋通晓治国安邦的道理，大禹通过小孩在地上玩泥巴得到治水的启迪。

他山之石，可以攻玉。跨界合作对于艺术家的益处，就是让毫不相关的元素可以相互渗透、相互融合。跨界艺术在很大程度上可以借别人的优势来补充自己的劣势，跨界是为了借智。

杨向宇（左）与李静（右）

李静：书法艺术与其他艺术门类的跨界与融合

一、艺术来源于生活，来源于大自然。从这一角度来讲，艺术是无界的，目的都是表达人类的情感、观念，具有积极向上的价值观。同时，也正因为有了这个基础，使各艺术门类的融合成为可能。作为艺术中“界”的划分，实际上是不同艺术门类的界定，是知识系统化的科学分类。不同艺术表现手段、方法或者艺术语言（形式与内涵），将一种艺术与另一种艺术区分开来。作为书法艺术也是如此，具有独特的表现手法和笔墨语言，是形式与内涵相统一的一门艺术，在继承中求发展，推陈出新。

二、书法艺术与其他艺术（美术、摄影）的跨界与融合。书法艺术与其他艺术（美术、摄影）的融合在理论上分为内涵与形式两个层面的融合，实际上二者往往是统一的，异曲同工。在精神层面（内涵）又可细分为情感表达、哲学深度（阴阳、矛盾）、价值取向（浩然正气、正大气象、大气、正能量等），形式上、技术上的借鉴同样可以分为构图（主次、疏密、虚实）、语言（点、线、面）、节奏（快慢轻重、韵律、色彩、时空、秩序、质感、停留）这几个方面。

三、融合的成功与否，关键在于“度”的把握。首先，一定要坚守核心与本质，根本的、灵魂的东西不能融合掉。不能变成大杂烩，迷失方向。其次，要融合得和谐统一，形式与内容统一，语言与情感统一。最后，表达真善美，统一于美的原创之中，格调高雅，境界不俗。

清明上河图（局部）

书法艺术具有深厚的传统基础，是讲究传承的艺术，同时书墨当随时代，出新意于法度之中，为人民服务，为社会服务。

杨景初：摄影艺术发展的新趋势

影像艺术到了成熟期，便进入了自觉发展与进化阶段，形成了以完全的图像-观念共同构成的理论方法。这种造像方法由点到面，更加强调当代性和观念性。同时，国际化进程不仅影响了影像艺术，也是当代艺术的发展趋势之一。也就是说，国际化进程下的当代影像艺术将成为书写美术史的下一个重要课题。打破固有模式、冲破原有界限，通过解构、重组，运用创造性思维，汲取跨界带来的新动力、新方法，必将是未来的新趋势之一。略带“熟悉的陌生感”将使中国文化艺术持续绚烂于世界舞台。

杨景初发言

【结语】

跨界就是用多角度，多视野去看待问题和提出解决方案的一种思维方式。跨不跨界，跨不跨学科，其实是表面现象，利用不同艺术形态之间的空档，不失为出新出彩的创作思路，比如绘画和摄影、雕塑和装置、影像和行为等等。跨而兼成者乃真正跨界，难跨的是观念之界。

（统稿：中青八班学员、四川省攀枝花学院艺术学院教师、四川省漫画家协会副会长杨向宇）