9月15日上午，北京大学艺术学院教授丁宁以《国际特展与文化博弈》进行授课。他以“特展”为切入点，借助特展中常涉及的“临时展”“引进展”和“海外展”等典型案例，详细阐释了国际艺术特展、特展的分类与历史，并深度分析了在各种展览背后所蕴含的文化博弈策略。课程内容引发了大家对于如何提升国际文化软实力的深思。

丁宁教授指出，实现深度的文化博弈，从来都是国际艺术特展的内在诉求。我们如何在文化软实力的层面上实现自身艺术的国际推广与文化认同，通过借展顶级的艺术品提升展览的影响力，以及借助文化参照系讲好中国故事等，都是极具实践价值的课题。

9月16日上午，研修院校友，中国美术馆研究馆员魏祥奇围绕《主题性展览的策划与实施》展开分享。他以“伟大征程 时代画卷——庆祝中国共产党成立100周年美术作品展”“伟大征程 壮丽画卷——庆祝中华人民共和国成立70周年美术作品展”的策展等为例，为学员们详解了大型主题性展览从前期策划到后期呈现的全流程，以及如何通过精心设计与团队合作来推动项目的成功实施。

魏祥奇重点分享了在探索展览主题性和学术性融合方面的工作经验与思考，例如以作品叙事方式展示党和国家历史及重大成就的策展思维，突出庆祝性、历史性、研究性等特点的策展方向等，并建议学员们在落实和执行方案时，需有核心执行者的意识，不断深化细节元素的操作，呈现更优质的展览内容。

9月16日下午，北京舞蹈学院青年舞团副团长、国家一级舞美设计任冬生为学员带来题为《面向数字化时代的舞台空间》的讲座。他以科技在当代舞台的实验为题，以观念演出《对话·寓言2047》，舞剧《永不消逝的电波》和《只此青绿》等为例，通过分享诗意的灯光设计在舞台中的巧妙运用，突出了对中华优秀传统文化的创造性转化，强调通过新技术与肢体语言、文学、音乐等元素的跨界融合来更好地展现舞台空间的艺术魅力。

讲座不仅拓展了大家在策展和舞台艺术方向的视野，为艺术领域的创新与交流提供了有力的指导和启示，也让学员们领略了艺术与科技的完美融合，引发大家去深度思考：未来已来，人与科技的关系将何去何从、何往何至？

学员打卡：

张勇正：丁宁老师分门别类分析临时展、引进展、海外展三种类型，强调策展人的综合能力和应变能力。其中，印象最深的一句话“我们这个班多多少少会关联着中国策展的未来”。

居煜衡：魏祥奇老师的学术讲座深刻探讨了主题性展览的策划与实施，强调了其在传递信息和引发思考方面的独特价值。从主题确定、展品整理到布置宣传，层层铺陈，精心设计，让我们对于主题性展览的规划有了全新认识，也为我们未来的策展工作提供了宝贵的经验指导。

李悦：任冬生老师通过自身经典案例探讨了“面向数字化时代的舞台空间”。舞台艺术是多种艺术形式的跨界与融合，这激发了我们在策展中也应该注重多种艺术元素的综合，以实现更好的展示效果。

撰 稿｜周平林（学员） 杨叶秋（学员）
摄 影｜张利军（学员） 白   哲（学员） 路   玥
编 辑｜方梓熙（学员） 石   琳
编 发｜李   楠