由戴玮执导，汪飏、郑云龙、阚昕领衔主演的爱情影片《柳浪闻莺》定档3月5日正式上映。该片改编自茅盾文学奖得主王旭烽系列小说《爱情西湖》，《柳浪闻莺》就是其中一篇。影片讲述了上世纪90年代江南越剧团两位女演员与一个画家间的情感纠葛。研修院小编特此专访《柳浪闻莺》制片人、井树文化创始人、我院新文艺五期校友藤井树，讲述其创作背后的故事。

小编：为什么会选择创作《柳浪闻莺》这部电影？

藤井树：2018年8月我和导演戴玮一起去西藏采风，当时我们俩想合作一部爱情片。戴玮导演此前拍的电影多是西藏题材的文艺片，有丰富的藏区拍摄经验，但是种种原因，那个爱情片的项目搁置了。后来她告诉我，买了一个小说版权正在做剧本，问我有没有兴趣和她一起做这个电影，就是《柳浪闻莺》。

我没有看过《柳浪闻莺》的原著小说，但我知道作者王旭烽老师，曾拿过茅盾文学奖，是一位文坛大将。当我看完《柳浪闻莺》的初稿剧本后，第一感受是文学性很好，非常感人，很流畅，但是太文艺了，这类项目真的很难找到投资。我对戴玮实话实说，本子很好，但是很难执行，所以建议把《柳浪闻莺》的剧本先送到2019年的金鸡电影节创投单元，无论如何先找一个平台让这个好本子“曝光”一下，让更多业内专家把把脉，或许会有机会。

而另外一个考量是，《七月与安生》之后，我也在找一个从女性情感上能打动我的故事......《柳浪闻莺》让我看到了这种可能性。 

小编：从小说到电影，最大的改编难点是什么？

藤井树：小说是男性视角，到了电影里，导演最后的创作落脚点放在了两个女孩身上。她们从小在越剧团里相依为命，情同手足。但是两个人的性格是完全不同的，垂髫视戏如命，是典型的艺术家品性。银心则在世事变迁里更有弹性，也更有生命力。无论台上还是台下，垂髫都是引领者，银心是跟随者，这一点在影片中被刻画得相当到位。

工欲善作为全片唯一的男主角，其实他和垂髫是一类人，他们惺惺相惜，一见如故，在人群中能一眼分辨出彼此。但是这样两个纯粹的艺术家，在时代巨变下，很难抵抗日常生活的琐碎与平庸。银心则在某种程度上弥补了工欲善和垂髫在世俗层面的缺陷。

可惜感情终究是自私的，也是富有侵略性的。两女一男的情感，到头来终究会有人被辜负，有人受伤害，这是必然的结局。但本片用越剧的舞台表演来对应生活中的情感关系，反复出现的越剧唱段，都和人物关系的转变有着丝丝入扣的回应，这是非常美妙的观影体验。

小编：电影《柳浪闻莺》最打动你的点是什么？

藤井树：从剧本打磨，到拍摄期，再到最后的成片，有两个地方是一直让我很触动的。

一是越剧的不断没落，在影片中有非常具象的表现。她们唱戏的地方，从省剧院，到乡村舞台，再到水上戏台，最后是在船上给人唱堂会。这两个热爱舞台，热爱戏曲的姑娘，就这样随着大环境的没落而一路命运沉浮。纵有一身武艺，却是无处可栖。这是一个大时代的缩影，有人能在巨大的变革中适应，有人却会因此而沉寂。

另外一个方面让我触动的，是影片提出的“第三性”。越剧是纯女班，在舞台上演梁山伯的都是女性，是性别反串。但是生活中，又都是正值豆蔻年华的女孩。对银心来说，她是花旦，舞台上她演祝英台，一心一意爱着梁山伯。到了生活中，她也习惯了依赖垂髫，喜欢这个姐姐。所以当发现姐姐有了意中人，她的反应是，姐姐喜欢的，我也要喜欢，甚至是妒忌。而对垂髫来说，爱情固然重要，但是姐妹更重要，舞台更重要。她不是为了爱情就放弃艺术的人，并且她也知道，她和工欲善没有办法过世俗的平淡生活。

所以，垂髫和银心的感情是介于男人和女人之间的“第三性”，她们有爱，但这个爱非男女情爱，也非简单的闺蜜情深，很难描述，却在电影里被表达了出来。这是本片很大的艺术特色。

小编：《柳浪闻莺》和你以往的作品相比，最大的共性是什么？最大的特色又是什么？

藤井树：最大的共性，简单来看，可能还是两女一男的情感纠葛。《七月与安生》《荞麦疯长》都是两女一男，当然是各有不同的艺术表达，故事主旨也都不同。但是《柳浪闻莺》却有着非常独特的艺术气质：一是因为有越剧元素，有所谓台上台下的身份对仗，表现形式上也因为戏曲的存在变得多元丰富。二是江南风情的展现，让这个电影有了不一样的影像质感。潮湿、黏腻、浪漫、温柔、敏感，这些都是影片所呈现的气质，是很江南的风情，非常赏心悦目。

小编：对于创作《柳浪闻莺》这样的文艺片，是否有商业上的考量？作为制片人，如何平衡艺术与商业？

藤井树：确实，《柳浪闻莺》从一开始就定位是部文艺片，这方面我们所有主创都是很清晰的。我们在艺术表达上是充分尊重导演和创作团队的，把导演的主题表达放在了核心位置。但并不是说，我们就放弃商业，放弃观众。恰恰相反，我认为好的文艺片其实应该做到雅俗共赏。既有导演的个人表达，又能让大多数人看懂、看明白，领悟到导演要表达的东西，这个才是文艺片的最高境界。

在某种程度上，我认为《柳浪闻莺》是做到了雅俗共赏的。从叙事层面，很流畅、很通俗，也很容易看懂。从画幅呈现，戏曲元素的运用，包括拍摄手法上，又是艺术的，有高度的审美自觉性。

再有就是演员的选择，我们秉承着合适的原则来选定三位主角。两个女演员有一部分戏曲的展现，所以我们要求她们的戏装扮相必须好看。另外，电影表演的能力要大于舞台戏曲唱腔的专业性，我们毕竟是一部剧情电影，并非戏曲片。而男演员我们则大胆用了音乐剧演员郑云龙，他的外形条件非常出众，加上他对于工欲善这个人物有着自己的理解。虽然在这部影片之前，他并没有电影表演方面的经验，但是从成片效果来看，他的首次大银幕触电，是相当惊艳的，他身上的气质都给工欲善赋予了很多魅力。

小编：后疫情时代，电影发生了很多变化，包括看电影的方式，同时上游的开发制片层面也因此受到了诸多影响。具体到《柳浪闻莺》，你们面临的最大困境是什么？

藤井树：我一直说，每部电影都有自己的命。从这个角度来说，《柳浪闻莺》是不幸的，却又是最幸运的。2019年11月，当我和导演带着剧本去厦门参加金鸡首届创投，真的不确定什么时候能找到投资。之后2020年遇到疫情，因为资金迟迟不能落实，我们的开机时间一直往后延，幸好后来浙江晟喜华视的周伟成老总主投了我们的电影，加上宁波再干一杯等其他公司的支持，让影片能够顺利完成拍摄。

但我们6月开机时，赶上疫情爆发，导致我们在杭州等地的拍摄遇到了不少挑战。7月底杀青，2020年11月我们带着演员又去了厦门，作为首届创投最早杀青的剧组亮相金鸡创投推介会。再之后2021年6月我们入围了上海国际电影节“金爵奖”主竞赛单元，以及2021年12月入围金鸡国产新片展映单元。

现在我们的独家宣发方是阿里影业，很感谢他们选择与我们合作。真的非常高兴，2022年3月5日，这部非常美的电影终于要和大家见面了。希望大家能去影院欣赏，如果有观后感也请发在微博上，并@藤井树小姐 ，我都会看的！

小编：今年还有哪些新片计划，方便透露吗？

藤井树：我其实最喜欢的电影类型还是爱情片和悬疑片，是非常商业通俗的那种片子。目前手头正在筹备三个项目：一个是都市爱情片，根据一本畅销小说改编，是治愈系爱情片。另一个故事是基于真人真事改编的，关于女性友谊和抵抗疾病的现实主义题材，很温暖，也很励志。还有一个故事是讲黄昏恋的，温情喜剧，也很有意思。

这三个项目目前都在剧本阶段，慢慢来吧，先成熟哪个拍哪个，并且三部都是新导演处女作，我可真的是新人导演的挖掘机啊，哈哈！

校友名片 

藤井树，新利luck18官网新文艺群体五期校友，制片人，影评人，井树文化创始人，中国电影家协会理论评论委员会理事，上海电影家协会理事，上海电影评论学会理事，第六届上海市青年文联理事，第十一次全国文代会代表。主要代表作：电影《七月与安生》《荞麦疯长》《柳浪闻莺》《夏日往事》《灰烬重生》，纪录片《这个时代的审美》等。出版个人影评集《纸间印象·私影百部谈》，影评合集《独立精神》《中国电影2010》等书。2011年创立白领影迷俱乐部“藤井树观影团”。

图片视频由校友提供

编发|文艺研修院 姜妍妍