9月8日下午，国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目《中青年视觉艺术策展人培训》举办了第三场学员论坛。在论坛上，9名学员结合各自策展经验和案例，进行了深入的分享和交流。

张勇正以“国际视域下中山国文字的创作与艺术推广暨中山国文化国际研讨会”“有光·蒋世国作品展”等视觉设计作品为例，深入探讨了视觉设计是策展的重要组成，是展览效果的外在呈现表达，需要策展人和实施团队在把控展览内容质量的同时，进一步丰富呈现的有效手段。

冀然详细介绍了他在广州美术学院首届三年展中策划的版块，重点介绍了“泛东南亚三年展”的“展览流”与“文献展”，深入交流了策展理念、学术研究、展陈方式和经验体会等，分享了在展览实际中践行“新美术馆学”的方式方法。

宋亮从创意策展的膜拜价值、展示价值和体验价值切入，系统介绍了“新生活新风尚新年画”三年展览实务活动情况，对展览相关的学术研究、现场展示、品牌塑造、媒体传播、系列活动、国际传播等几大版块做了系统介绍，分享了对创意策展理论的思考。

苏航重点以她目前正在进行的大连新闻天空数字传媒和大连新闻数字发布展览馆两个项目为例，分享了她个人的一些策划经验。她提出一个好的策展人应该具备融合创新的精神，成为资源整合的能手。

雷祺发以大家很少涉及的建筑展为例，介绍了他在合美术馆参与的众多建筑展的策展和布展经历，探讨了如何在美术馆场景中利用空间、光线等元素将不同建筑的特色凸显出来。他提出，通过对不同建筑展的系统研究和一系列相关学术性论坛的举办，可以深化对建筑艺术和思想的认识。

王苑分享了在《2023首届湖北省青年美术作品展》的单元策划中，对具有家国情怀、历史意识、社会理想的湖北青年艺术实践的关注与梳理。她尝试以超越地缘限制的视角，从故乡的记忆介质、知觉框架等向度，探讨湖北青年的艺术实践何以使故乡可见。

王嘉勇以昆明美术双年展“书写与边界”为例，以继承发展、现代试验、互通语际、界外生长四个维度进行立体化的阐释，将不同国家和地区的100件作品通过架上、装置、新媒体等多种类型的布展方式呈现出来，积极探索当代书法展陈的走向。

吴磊从教学的角度，探讨了随着AI、ChatGPT等技术的不断更新，教育日益走进了智能化时代。她通过构建多元的渠道和空间，与学生共同拥抱新技术，成为终身学习者、陪伴者、引路人，在虚实之间，多维度引领大学生参与“文艺+乡建”探索和实践。

崔灏以“移动青年艺术家”策展实例，探讨了上海青年艺术家的生态发展问题。“移动”化的城市属性，赋予了上海在不同时期所呈现出的不同文化印记。他分享了如何在展览中秉承海派的开拓精神，以“移动”这一特有的主题，来彰显那些在艺术创作活动中具备开拓精神的艺术家们。

撰 稿｜张 岩（学员）
摄 影｜朱晓兵（学员）
编 辑｜张 莹（学员）刘怀彦
编 发｜李 楠