6月27日上午，中国文联第5期全国文艺家协会处级干部暨省级文艺家协会秘书长高研班学员集体乘车前往中国美术馆进行现场教学。中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席、新利luck18官网特聘导师吴为山，以“雕塑与人文”为主题展开专题讲座，为学员讲述了自己30多年来的创作实践，以及那些经典雕塑作品背后的故事、所蕴含的人文情怀与民族精神。

吴为山在授课

       讲座伊始，吴为山首先强调了雕塑艺术与书法艺术的密切关系。他谈到，一直以来，中国优秀的传统审美元素，如汉唐之风、盛唐之美、楚汉浪漫都很少在雕塑教学和雕塑创作中得到体现，而中国的哲学思想、文学作品里所表现的浪漫主义色彩和以杜甫、李白所代表的不同诗风，也很少在中国的雕塑中有所展现，这是中国古代传统雕塑的特点。中国古代传统文化强调文字记载，文字又以书法艺术形式来体现，其书法用笔在历代都有鲜明的审美轨迹。“如果将这些书法元素融进中国现代雕塑，会产生巨大的文化磁场。同时，我们也不应固步自封，要学会从古希腊、古罗马、古埃及、古印度的雕塑传统，从20世纪美术先辈们的西方优秀写实传统中汲取精华，这就叫兼容并蓄、有容乃大，所以我提出了‘写意雕塑’这个概念。”吴为山说。

讲座现场

       通过向大家展示其雕塑作品《齐白石与达·芬奇对话》落户意大利弗罗伦萨和作品《马克思》在德国特里尔的西蒙施蒂夫特广场揭幕时的活动盛况，以及目前正在中国国家博物馆展出的《丹心铸魂——吴为山雕塑艺术展》中的诸多作品照片，结合季羡林先生、费孝通先生等人的事例，吴为山生动阐释了关于文化名人雕塑、写意雕塑和雕塑文化传播等多个方面的内容。他告诉学员，在漫长的创作生涯中，他一直在思考如何用可视的形象，把那些不可视的、写在书本里、口口相传的民族历史展示出来，让每一件雕塑成为一个时代的坐标，它们如同黄河和长江一样，奔向人类文明的大海，最后融汇在一起，让中国文化里包含的情怀、智慧和创造力，为全人类所共享。

       吴为山特别强调，艺术离开了灵魂和精神，就变得很空洞，艺术创新需要以遵循艺术规律为前提，要守住文化的根与魂。学员们一致表示，吴为山的授课情感真挚、博大精深，充满了时代使命感和家国情怀，对今后进行艺术创作具有很大的启发意义。

学员观展

       课程结束后，学员们还现场参观了中国美术馆各展厅的优秀作品。

       导师简介

作者 | 三组学员  覃勇

摄影 | 二组学员 许文龙

编辑 | 国内研修处 石琳