5月25日下午，中央美术学院美术馆策展人蔡萌为策展一期的学员讲授了“经典与年轻：以CAFAM（中央美术学院美术馆）的几个展览为例”的课程，与学员剖析、探讨了具体的策展案例。

蔡萌授课

首先，蔡萌谈到了中央美术学院美术馆的摄影项目。虽然是学院的美术馆，但中央美术学院美术馆一直致力于向重要的国际性美术馆方向发展，而摄影往往是一个当代美术馆不可或缺的重要组成部分。在这样的背景下，中央美术学院美术馆的摄影项目便立足中国本土，从摄影媒介特性出发，强调其艺术、人文和介入当代社会的价值与立场。同时搭建国际交流平台，引进西方学术水准高，具有前瞻性的展览和学术活动，并希望以此启发更多的中国美术馆重视摄影这一艺术门类。

迄今为止，中央美术学院美术馆完成了“原作100”、“摄影双年展”等多个摄影类展览，但在这一过程中仍然暴露出摄影策展、展览方面存在的一些问题，而这些问题往往也普遍存在于其他美术馆中。如摄影理论研究、策展等相关学科在中国高等教育中还是空白，无法为美术馆、博物馆提供相关的专业人才；缺少资金，很难引进西方重要的摄影展览和出版等等。同时，作为一个美术学院的美术馆，如果过于凸显摄影的重要性，则可能会引起其他相关专业的不满。

其次，蔡萌谈到了CAFAM未来展——中央美术学院美术馆的青年项目。目前已经举办两届的“CAFAM未来展”，其意义在于鼓励青年人的艺术语言探索与观念推进，以富有未来性的眼光和方式发现并扶持富有天赋和潜质的中国青年艺术人才，建立中国青年艺术的资料档案库，推广当代艺术在中国社会的影响力和认知度，提升和打造中国当代艺术在国际艺术界的影响力，从而成为一个推动中国青年艺术的核心平台。作为一个由中国最高艺术学府打造的青年艺术项目，“CAFAM未来展”的宗旨是强调“学理性”、“当下性”和“未来感”。其作用与功能将是“温度计”、“催化剂”和“实验场”。

最后，蔡萌还谈到了一些展览的实际操作、预算、运营、灯光设计、空间设计、展厅布置、多媒体技术、图书制作、观展流程等一系列问题，使学员们对展览策划有了更深层次的了解。

学员认真听课